GENERAL
... ne pas se laisser dégénérer de manière académique est une qualité de l'art moderne bien trop méconnue. Rester libre, éviter les niches esthétiques, refuser toute contrainte, qu'il s'agisse de thèmes, de techniques ou même de conseils conformes au marché, signifie être libre dans la création artistique, comme nous pouvons le lire dans les oeuvres d'Olivia Appelius.
Aucune théorie ne vient freiner son oeuvre spontanée. De nouvelles facettes inconnues d'elle-même et de l'art en général sont sans cesse dévoilées. Qu'il s'agisse de peinture ou de photographie, d'art abstrait ou figuratif, il y a toujours une forte volonté artistique, une quête de l'inconnu. Le spectateur ressent immédiatement cette curiosité irrépressible et sensuelle de l'artiste, avec laquelle elle affronte les faits du monde pour les remettre en question à travers son oeuvre et les argumenter autrement. Son art n'aime pas les rendez-vous. Magnifique !
Dieter Ronte, 2019, historien d'art, ex directeur de musée Vienne (AT) / Hannover / Bonn (DE)
SUR LA PEINTURE
Figuration cachée
L'art est la dynamique spirituelle des émotions qui se manifeste dans le conglomérat des idées et de la création.
La personnalité complexe et élaborée d'Olivia Appelius surfe sur cette vague, celle du "rêve de jeunesse" dont son œuvre est empreinte dans ses manifestations musicales, chorégraphiques ou picturales. Elle s'y exprime avec brio, nous raconte de sublimes histoires et danse avec la toile, elle cherche l'identité, l'authentique, accorde son instrument et délivre ses accords puissants dans tous nos sens.
Elle approche du point d'équilibre entre l'ambiguïté et l'ubiquité dans une forme de beauté subtile qui précipite les sentiments et en suit les mouvements par une approche lyrique/poétique touchant à l'élégiaque. Olivia Appelius plonge la tête la première dans cette sensation unique dont elle a su concentrer l'essence. Elle nous montre la voie, imprime son ductus personnel, initie son geste et lui insuffle sa texture, sa forme, son idéographie, une nouvelle gestalt, entité, peut-être un corpus de travail.
De la figuration dans une composition abstraite.
Ewald Stastny, 2015, commissaire d'exposition international, ex directeur de musée à Venise (IT)
SUR LA PHOTOGRAPHIE
Mutation
Quoique largement centenaire, la photographie n'a rien perdu de sa fraîcheur en tant que support artistique, et semble même parfois encore en train de naître tant perdurent les questionnements à son égard.
Qu'est-ce que la photographie en termes artistiques? C'est bien sûr, un nouveau support, mais quel message artistique offre-t-elle entre documentaire et point de vue? Son contenu suffira-t-il à en faire un art pérenne?
La jeune artiste française Olivia Appelius ose ouvrir la voie et de nouvelles portes à même le support.
Bousculement iconoclaste et dialectique de l'interface entre l'instance et l'idée, sa technique se fait réflexion et miroir, mise en abyme des narrations, oscillations entre le net et le flou, danse des pléonasmes, et floute les contours opposant l'opulence au dénuement sans aucune contradiction, suscitant l'avènement d'une figuration abstraite du temps tel qu'en soi et en temps réel, déconstruisant l'acuité de la mise au point pour que l'objectif se fasse pinceau, matière, couleur, dessin au trait d'une délicatesse extrême.
Tel est le langage photographique cristallin que nous donne à voir et à saisir Olivia Appelius.
Ewald Stastny, 2015, commissaire d'exposition international, ex directeur de musée à Venise (IT)